Статті
Якщо ти залежний від вирішення креативних задачок, ти працюєш в агенції
Досвід бренд-лідера Fedoriv Agency, екс креативного директора Aimbulance, BBDO CA та Grape
20 листопада, 2020
Олексій Максименко
бренд-лідер у Fedoriv Agency

Чим може приваблювати робота у великих креативних агенціях: різноманітністю, добре налаштованими процесами, рівнем оплати? Олексій каже, що драйвом.

Олексій Максименко працює вже у четвертій комунікаційній агенції за свою кар’єру. Наразі він бренд-лідер Fedoriv Agency, а раніше був креативним директором в Aimbulance, BBDO CA, Grape. Для нього головна принада агенцій — це можливість вирішувати завдання високої складності.

Олексій розповів Telegraf.Design про свою нову роль в агенції, про «золоте правило креативного директора» та чим саме агентський досвід корисний дизайнерам.

«Мені подобається динаміка агенцій»

Мій професійний кайф — вирішення задачок. Найрізноманітніших і, бажано, складних. Придумати слоган — задачка, створити з нуля продукт — задачка, зібрати команду — ух, яка непроста задачка, зробити проєкт, що принесе користь — задачище.

Коли завдання різні, їх багато, і вони цікаві — точно не занудьгуєш і не заржавієш. Ще й прокачаєшся значно швидше. Саме тому мені подобається працювати в агенціях.

Мені здається, що креативники переходять з агенцій на сторону клієнта професійно вмирати (я зараз про Україну). Тихо робити щось для одного клієнта, потроху замилювати око, стишувати ритм і занурюватися в рутинні завдання. Так мені, принаймні, здається. І я так точно не хочу. Мені подобається динаміка агенцій.

В агенції розвивають швидкість роботи та мультидисциплінарність. І дизайнери цьому вчаться у першу чергу. Найчастіше в агенції у людини немає часу на довгі танці, особливо якщо ми говоримо про комунікації. До того ж щоразу завдання різні й, якщо дизайнер хороший, він починає розвиватися в декількох напрямках: десь вчиться 3D, десь моушену, десь трохи ілюстрації. Якось був у мене в команді навіть дизайнер, з яким ми записували озвучку всіх наших маніфестів для презентацій, та навіть реп для презентації. Круто ж, не нудно!

А ще у мене в команді був дизайнер, який ніколи не робив ілюстрацій для комерційних проєктів — тільки для внутрішньо агентських, або малював для себе. Але коли ми придумали принти з ілюстраціями Orbit XXL (проєкт BBDO CA — ред.), я доручив це завдання саме йому. Ми довго і складно над ними працювали, дизайнер сильно переймався і багато переробляв, але в підсумку все зробив. Потім ще отримав нагороду та золоту стрічку Behance за цей проєкт.

Slider image
Slider image
Slider image
Slider image

Ще один приклад: в команді була дизайнерка, які ніколи не робила пакування. Але я вірив, що вона впорається, і дав це завдання їй. Так ми разом зробили новий дизайн пакувань для одеського ГМЗ. Вийшло круто і вона сильно виросла на цьому проєкті, а клієнт на полиці виділився просто чудово!

Відповідаємо на питання «шоб шо?»

Креативний директор допомагає сформувати нормальний бриф на дизайн, озвучує критерії оцінки, готує з командами дизайн-сесії. А я ще шукаю референси, штормлю ідеї дизайну, допомагаю їх докручувати, підключаю на допомогу інших дизайнерів у процесі, допомагаю оформити та презентую проєкт клієнту. Проживаю з дизайнером весь шлях. А головне, стежу, щоб дизайн відповідав бренду і допомагав вирішувати комунікаційні завдання.

Є ще й неочевидний вплив креативного директора на візуальну складову проєкту: трендвотчі, які допомагають розвивати надивленість дизайнерів (і не лише їхню). Ми з командою влаштовуємо зустрічі, на яких переглядаємо та детально розбираємо свіжі проєкти.

Перетворити крутий проєкт в поганий можна на будь-якому етапі. Але найважливіший етап — відповідь на питання «шоб шо?». Тобто визначення нашого завдання. Якщо ми точно розуміємо, яке завдання потрібно вирішити, щоб принести користь, — це заявка на успіх. А мій улюблений етап процесу — коли ми починаємо шукати те саме рішення. Ось тоді можна розвернутися і знайти щось, чого ніхто ще не робив.

Головне для мене — робити круто. Щоб мені самому не було соромно, щоб я бачив користь від своєї роботи, щоб подобалося те, що ми зробили.

Решту — команду, процеси, роботу з клієнтами — я вибудовую так, щоб це допомагало мені… знову ж таки робити круто. Інакше не скажеш. Я навіть спортом займаюся, бо так у мене більше сил і свіжа голова, а значить я точно зможу зробити більше.

Коли софт-скіли стають хард-скілами

Найважливіші навички для креативного директора — це критичне мислення, креативне мислення, вміння вирішувати складні завдання і приймати рішення, а також комунікація та колаборація. Все, по суті, софт-скіли. Думаю, для позиції керівника софт-скіли справді стають хард-скілами.

Хард-скіли найчастіше залишаються від попередніх позицій. Якщо ти колишній копірайтер/креатор, як я — це один набір, якщо артдиректор — інший. Але мені подобається і далі розвивати свої навички креатора/копірайтера. Працювати з неймінгом, текстом, сценаріями — це допомагає не закостеніти, включатися у творчий процес як креатор чи артдиректор, і робити щось своїми ручками.

«Я можу робити, що хочу. Якщо це допомагає клієнту, агенції та моїй команді»

Ролі креативного директора та бренд-лідера відрізняються рівнем свободи та відповідальності в ключових для мене рішеннях. Креативний директор — один з керівників, але багато важливих рішень на рівні агенції приймати не може, або йому, щоб їх прийняти, потрібно пройти купу обговорень, умовлянь і прохань.

Бренд лідер таких обмежень не має. Я можу робити, що хочу. За умови, що це допомагає клієнту, агенції та моїй команді.

Якщо креативний директор застосовує свою креативність більше на рівні комунікацій, то бренд-лідер може застосовувати її на найрізноманітніших рівнях. Бачу, як можна поліпшити процес роботи всієї команди — беру і поліпшую. Знаю як найкраще допомогти клієнту, і не витрачати даремно його гроші — говорю про це безпосередньо з власником або маркетинговим директором. Тобто я можу застосовувати креативність ширше, знаходити несподівані рішення дуже різних завдань.

Водночас я не відмовився від зони відповідальності креативного директора. Так само долучаюсь до творчого процесу. Просто тепер повноправно включаюсь і в стратегію, і в роботу менеджерів, більше включаюсь в новий бізнес, в побудову процесів, ближче і тісніше працюю з клієнтом — а значить можу принести більше користі.

Найвдаліші рішення — найскладніші

Звільнення людей і вихід з усіх колишніх агенцій — це і найскладніші, і найвдаліші рішення, які я приймав.

Мені складно звільняти людей, хоч робив я це багато разів. Але я завжди уявляю себе на їхньому місці, і розумію як це може бути неприємно, страшно і боляче. Але з іншого боку звільнення завжди йде на користь: і команді, і тому кого звільнили, і проєктам.

Та ж двоякість була, і коли я йшов з колишніх агенцій. Страшно було їхати в Казахстан (Олексій був креативним директором у BBDO CA в Казахстані ред.), страшно було йти в Grape, ще страшніше йти у Fedoriv Agency. Але раз страшно — треба робити. І щоразу це було максимально правильним рішенням. Сподіваюся з Fedoriv виявиться так само.

«Золоте правило» креативного директора (або яке б воно було, якщо його треба придумати)

У мене є принцип необов’язковості. Його суть в тому, що необов’язково мати під рукою суперсильну команду, ідеального клієнта, великі бюджети або купу часу на реалізацію, щоб зробити крутий проєкт. Хотілося б, звичайно, але не обов’язково. Просто потрібно знайти спосіб зробити проєкт, принести користь за допомогою тих ресурсів, які є.

Ця теорія чи переконання, допомагає мені не нити та вичавлювати максимум з усіх можливостей, які є. Немає великого бюджету — ок, я знайду креативне рішення, яке дозволить домогтися того ж результату малими грошима. Немає крутого фахівця — знайду його на фрілансі, попрацюю сам, включу всю команду, але вирішу завдання. Креатив і є про це все. Завжди чогось буде не вистачати. Але ти можеш або виправдовуватися цим, або знайти рішення і зробити свою роботу круто, з максимальною користю.

 


Telegraf.Design працює за підтримки спільноти. Підтримуйте Telegraf.Design на Patreon.

avatar
Олексій Максименко
бренд-лідер у Fedoriv Agency
Колонка

У нас є ще дещо для вас