Анімація не стоїть на місці. Куди вона рухатиметься в 2019 році – аналізують Ліза Тарасова та Антон Пінкевич з анімаційної студії Untime.
Анімація в айдентиці
Уже в 2018 році деякі бренди показали, що недостатньо створювати статичну айдентику. Варто тримати в голові, як конкретно вона буде анімуватись і пізніше використовуватись при виробництві відеоконтенту, на сайтах та в додатках компаній.
За стилем ця анімація може бути абсолютно різна, все залежить від бренду. Можна буде побачити і сміливі авторські рішення при стилізації анімації під «дитячу творчість» і більш суворі динамічні анімації шейпів.
Тобто цей тренд стосується не конкретно анімації, а загальних змін на ринку.
Ось ще один чудовий приклад:
Анімація для веб-сайтів та мобільних додатків
Все більше компаній використовують анімацію на сайтах і в додатках, щоб поліпшити занурення користувачів та їх досвід, зробити контент більш цікавим і веселим.
Ніякої складної анімації найближчим часом ми не побачимо. Все буде залишатися в рамках анімації простих форм, тому що всі елементи рендеряться прямо в браузері / у додатку користувача.
Наприклад, ось так виглядає мала частина анімацій з сайту при підтримці Google про те, що потрібно економити воду.
Відмінний приклад того, як анімація допомагає UX на екранах завантаження або онбордінгу:
Змішування технік і стилів
Все більшої популярності набирає змішаний стиль анімації: поєднання стоп-моушена і 3D, покадрової і 2D, 2D- і 3D-анімації. Це робиться задля того, щоб отримати незвичайні стилістичні рішення, а також поліпшити якість фінального продукту. До 2018 року інструменти вивчили всі хороші моушн-дизайнери. Настає ера експериментування, створення нового. Вже нікого не здивувати плоскими персонажами, натомість хочеться проявів творчості в роботі.
Ускладнення 2D і повернення до класичної анімації
Звичайні флетові експлейнери і тим більше інфографіка вже нікому не цікаві. Моушн-дизайнери шукають нові засоби виразності і все глибше йдуть до витоків, тобто до освоєння покадрової анімації.
Тепер, якщо у вас у кадрі є персонаж і він не живий по-справжньому – це дійсно поганий тон. Краще вирішити задачу через абстрактні форми, ніж поміщати в роботу героя, який майже не рухається або робить це примітивно. І все частіше великі студії малюють своїх персонажів покадрово.
В After Effects 2019 тепер можна завантажувати fla файли, відмальовані в Animate покадрові елементи, а значить у наступному році можна очікувати більш жвавого використання зв’язку цих двох програм.
Підгледіли у студії Animade ефективне використання обох програм: персонаж анімований в After Effects, а деталі (кисті рук) намальовані в Animate:
making of Tend
Тут дивіться ще кілька прикладів.
А тут повністю покадровий ролик.
Анімація в рекламній кампанії
Раніше моушн-ролики, як правило, створювалися для того, щоб закрити поточне питання для компанії – пояснити, як працює додаток, розповісти про нові акції або продукти тощо. Зараз все частіше ми бачимо моушн-дизайн як вагому і продуману частину позиціонування бренду на ринку – сюди ж і анімована айдентика.
Замість того, щоб показувати клієнту, як забрендувати флешку або як будуть виглядати нові смисли на плакаті на торці будинку, цікавіше і актуальніше продумати рухливі елементи дизайну, а також загальний стиль для рекламних анімованих роликів, банерів, заглушок, заставок у сторіз і так далі. Здається, що тенденція йти з живої зйомки в анімацію або стоп-моушн в майбутньому році буде набирати обертів. З ростом кількості професіоналів у цій сфері зростають і можливості втілення ідей.
І ще одна чудова тенденція
Великі бренди, використовуючи персонажів для анімації, прагнуть показати не середньостатистичну людину, а різноманітність характерів і силуетів. Вони пробивають рамки шаблонного сприйняття – намальований персонаж не повинен бути «гарним», він повинен бути живим. І герой не має бути «намальований реалістично, щоб глядач зміг проасоціювати себе з ним». У цьому і привабливість анімації – ми можемо асоціювати себе і з трикутником на ніжках, якщо той по-справжньому живе в кадрі.
Раніше Telegraf.Design розповідав, де і як вчитися анімації фільмів.