В преддверии фестиваля LINOLEUM мы решили узнать, как живут и работают главные представители украинской анимации — студия Animagrad. СЕО и продюсер, Егор Олесов, в интервью для Telegraf рассказал об анимации в Украине, рабочих процессах и запланированных проектах студии.

Расскажите, пожалуйста, как дела в украинской анимации? Не чувствуете ли себя одиноко?

Мне кажется, украинская анимация сейчас переживает активный этап своего второго рождения. После двадцатилетнего перерыва в Украине интерес к этому направлению снова возрастает. Появляется все больше и больше молодых талантов – артистов, художников, модельеров, для которых анимация является не только работой, но и сильным творческим драйвером. За последние несколько лет произошло много знаковых событий: запустился анимационный фестиваль LINOLEUM, вышел первый украинский полнометражный мультфильм. Украина впервые была представлена на международных питчингах и презентовала собственный стенд на крупнейшем анимационном фестивале в Анси, несколько анимационных сериалов были проданы на большое количество территорий worldwide. Важно, чтобы темп развития не падал, а продолжал набирать обороты. Думать об одиночестве и скуке тут точно не приходится.

Есть ли сформированный рынок? Свои особенности?

Если говорить про локальный украинский рынок анимации, то его, к сожалению, пока практически нет. Телеканалы не готовы потянуть стоимость хорошего анимационного сериала, а кинотеатральный зритель искушен большими американскими фильмами и его надо приучать к своим качественным историям. Это длительная системная работа, которая заключается в создании качественного контента и правильном маркетинге.

Однако глобально со своим анимационным продуктом мы ориентируемся на международные рынки. Тут играет роль важный момент: в отличие от кино, анимация является более универсальным контентом, что позволяет легче дистрибьютировать ее на большее количество территорий.

Как Украину (в плане анимации) воспринимают за рубежом?

Если раньше об Украине за рубежом ничего не говорили и не писали, то сейчас к нам начали активно присматриваться. В разрезе коммерческой анимации на международной арене Украина появилась совсем недавно. Но присматриваются все активней и активней: о нас пишут ведущие зарубежные издания, обращают внимание на профильных ивентах. Также качество анимации, которую мы показываем на международных скринигах, воспринимают очень хорошо. Тот же анимационный фильм «Украденная принцесса: Руслан и Людмила», который выйдет в марте, уже продан в более, чем 20 стран мира. Недавно Украина была представлена со стендом на крупнейшем анимационном фестивале в Анси, где демонстрировала сильную сторону украинской анимации и наработки, которые могут быть коммерчески привлекательными и востребованными для мирового кинобизнеса: качественные, интересные истории, не экранизированные никогда ранее.

Опишите, пожалуйста, процесс создания продукта, особенности pipeline. Сколько в среднем уходит времени на создание проекта от идеи до выпуска?

В основном все идеи генерируются и разрабатываются креативными группами самостоятельно внутри студии. На хороший сценарий полнометражного анимационного фильма может потребоваться около года активной работы, а иногда и более. После того, как сценарий готов, создается библия проекта и анимированный storyboard, на котором тестируется история. После утвержения storyboard необходимо около двух–двух с половиной лет на производство. Это грубо. Конечно же, многое зависит от выбранного стиля, количества персонажей, локаций, технологии и т.д. В среднем можно говорить про три-четыре года на полный цикл для полнометражной анимации — от идеи до готового результата.

С каким софтом работаете?

В пайплайне студии мы используем программное обеспечение от ведущих мировых производителей: The Foundry, Autodesk и других.

Например, наш пайплайн для менеджмента построен на базе системы Shotgun, который мы модернизируем и дописываем под различные задачи проекта.  Этим же программным обеспечением пользуются ведущие мировые студии. Важным аспектом для нас является использование только лицензионного софта.

Сколько у вас человек в команде?

В нашей команде работает более 100 человек. Также под проекты мы привлекаем дополнительные ресурсы. В общей сложности на полнометражном проекте задействовано более 300 человек.

Куда посоветуете идти учиться анимации?

Специализированных учебных заведение, к сожалению, в Украине пока нет.  Практически все, кто работает в анимации, «самоучки», которые обучались либо в онлайн-школах, рекламной индустрии или совершенствовались на студийных проектах. Безусловно, профильное обучение стоит в списке основных задач. В настоящий момент мы работаем над проектом создания специализированной анимационной школы, в том числе и с потенциальными профильными партнерами. Детали сможем сообщить немного позже.

Расскажите, пожалуйста, детальней о проектах. Над чем работаете, что в планах. С какими сложностями сталкиваетесь чаще всего?

В рамках нашей стратегии мы планируем выйти на релиз одного полнометражного проекта в год и параллельно работать над линейкой из нескольких анимационных сериалов. Первый полнометражный проект студии —анимационный фильм «Украденная Принцесса: Руслан и Людмила», который выйдет в марте 2018 года. Затем «Мавка. Лесная песня» – проект, который мы активно планируем развивать как большой бренд. То есть не только полнометражный фильм, но и сериал, игровое кино, игры, книги и т.д. Также в разработке несколько других анимационных фильмов – «Снежная Республика», «Роксолана». Самое важное в хорошем проекте это, безусловно, люди, которые над ним работают. Соответственно, главной задачей продюсера является подбор правильной команды. Иногда это не легко, так как опытных профессионалов в индустрии не так много, но с нами работают лучшие из них.

Последний нашумевший тизер — Мавка. Как думаете, почему он вызвал такой ажиотаж?

Интерес к мультфильму был ожидаем в Украине, так как история создается по мотивам известного произведения Леси Украинки «Лесная песня». Также в нее заложены мощные коды украинской культуры и мифологии. А после нескольких поездок на международные кинорынки, а также на Cartoon Movie в Бордо в марте этого года, стало очевидно, что на проект хорошо реагирует и европейская, и азиатская аудитория. Когда вышел тизер, о нем написали все крупнейшие анимационные индустриальные издания: Cartoon Brew, Animation Magazine, Animation World Network. Мультфильм очень ждут во всем мире, и это вдохновляет нас и мотивирует с каждым разом повышать планку.

Какие цели ставите перед собой? Есть ли страны или студии, на которые хочется равняться?

Самое важное — это постоянная работа над собой и над качеством выпускаемого продукта. Каждый последующий проект должен быть хоть немного, но лучше предыдущего. Если говорить про цели, то одна из задач — это выход в прокат с полнометражной анимацией на Североамериканский рынок. Это сложно, но точно возможно при правильной стратегии развития.

Безусловно, всегда хочется равняться на лидеров индустрии. Это Pixar, Disney, DreamWorks. Но среди больших студий я бы выделил Illumination. Им удалось стремительно ворваться в линейку анимационных мейджеров буквально за несколько лет, сохраняя свой характерный стиль в анимации и меньшие производственные бюджеты. Хотелось бы, чтобы и у нас со временем все получилось не хуже!

Все фото предоставлены студией Animagrad.