14 лютого – Міжнародний день дарування книг, а не тільки день Святого Валентина і всіх закоханих. Пропонуємо долучитися до традиції книгодарування. Зібрали для вас список книг від українських видавництв, які змусять креативників дякувати вам щиро.
«Український художній авангард: маніфести, публіцистика, бесіди, спогади, листи» . Дмитро Горбачов
Видання є антологією малодоступних зараз текстів 34 представників українського авангарду. Читач отримує тематичне, особистісне та світоглядне розмаїття поглядів на творче «впорядкування» художньої форми в українському візуальному мистецтві 1910–1930-х.
«Дизайн звичних речей». Дональд Норман
Дональд Норман наводить чимало прикладів дизайнерських помилок, які змушують споживачів почуватися розгубленими та не надто кмітливими. Цей посібник вчить помічати гарний дизайн і прийоми, до яких вдаються вдумливі дизайнери, щоб зробити наше життя більш комфортним і водночас стильним.
Дональд Норман — один з найвпливовіших дизайнерів світу, директор Лабораторії Дизайну в Каліфорнійському університеті в Сан-Дієго, співзасновник Nielsen Norman Group та член Опікунської ради Інституту дизайну в Чикаго, а у минулому — віцепрезидент Apple.
«Харківська школа фотографії: гра проти апарату». Надія Бернар-Ковальчук
Книга розкриває множинні джерела та експериментальний характер фотографічної творчості представників одного з найяскравіших феноменів українського сучасного мистецтва.
«Криза урбанізму. Чому міста роблять нас нещасними». Річард Флорида
У цій книжці Теоретик урбаністики, професор Торонтського університету. Штатний редактор Atlantic, New York Times, Wall Street Journal, Economist Річард Флорида розглядає кризу, що спричинила нинішній тип урбанізації.
«Українська абетка. Малюнки Георгія Нарбута»
За створення української абетки видатний український графік Георгій Нарбут (1886–1920) брався двічі: 1917 року (14 літер) та 1919 року (3 літери).
Ця книга — перше повне видання всіх відомих літер української абетки Георгія Нарбута, репродукованих з оригіналів.
Що це взагалі таке? 150 років сучасного мистецтва в одній пілюлі. Вілл Ґомперц
Від водяних лілій Моне до соняшнику Ван Гога, від супів Ворхола до бананів Хьйорста з маринованою акулою; почути цікаві історії про світові шедеври, зустрітися з художниками, якими вони насправді були, і відкрити справжню сутність сучасного мистецтва. Прочитавши цю книгу, ваша наступна поїздка до галереї буде трохи менш загрозливою та набагато цікавішою.
Створення персонажів для індустрії розваг. Дизайн персонажів у анімації, ілюстрації та відеоіграх. Кеннет Андерсон, Девон Кейді-Лі, Сесіль Карре, Голлі Менґерт
Професійні ілюстратори, художники-мультиплікатори і творці коміксів демонструють на прикладах, як вдало увиразнити форму та пропорції. За їхньою допомогою читач опанує такі ключові поняття, як жести, колір, пози та вирази обличчя й навчиться створювати незабутніх героїв, лиходіїв і монстрів.
65 українських шедеврів. Визнані й неявні. Діана Клочко
Проєкт працює на створення альтернативної історії українського мистецтва, доповненої творами, які у XX столітті не вважались «канонічними» або «вартими уваги» з ідеологічних причин, представляючи суб`єктивний погляд на окремі твори, що зберігаються у музеях і приватних колекціях України. Діана Клочко представить свій канон і пояснення, чому саме ці твори мають таке значення для наших сучасників.
Як ходити до музею. Йохан Ідема
Нідерландський письменник і артконсультант Йохан Ідема дає читачам 32 поради читачам, як перетворити нудне блукання музейними залами на захопливу подорож, сповнену яскравих емоцій.
Авангардне мистецтво в Україні, 1910–1930. Пам’ять, за яку варто боротися. Мирослав Шкандрій
Мирослав Шкандрій повертає українським авангардистам українське обличчя, викрадене колоніальним минулим. Тут Україна постає мультинаціональною країною з багатою культурою, яка надихала сміливі мистецькі порухи.
Теорія моди. Концепції та практики. Марина Лосєва
Теоретик моди, засновниця Інституту моди UFEG Марина Лосєва знайомить з ключовими віхами розвитку моди як соціокультурного процесу і допомагає зрозуміти картину її найближчого майбутнього. Читач зможе створити цілісне уявлення про структуру моди.
Зрозуміти архітектуру. Від готики та бароко до модерну та еклектики. Юліан Чаплінський
Ця книжка про те, як навчитися «читати» місто та відчувати його архітектуру, звертати увагу на ті деталі, які досі були непоміченими. Урбаніст та архітектор Юліан Чаплінський не лише пояснює, як відрізнити бароко від ренесансу, що таке маньєризм і де почалася готика, а ще йвплітає в цю оповідь політику, мистецтво й літературу.
88 орнаментів кімоно. Тетяна Вовк
У книзі представлено 88 орнаментів, які використовувалися для оздоблення тканин протягом багатьох століть і залишаються поширеними й донині. Їхню естетику підкреслюють яскраві ілюстрації та співзвучна поезія хайку. Фотографії тканин у розділах — із приватних колекцій Тетяни Вовк, Катерини Зотової, Катерини Кісельової.
Домівка для минулого. Про музеї, історію та мистецтво. Роман Клочко
Яка знахідка допомогла розшифрувати давньоєгипетські написи? Як всесвітньо відома «Мона Ліза» опинилася… в королівській лазні? Що означають сцени, зображені на легендарній Скіфській пекторалі? Це збірка оповідань Романа Клочка, яка запрошує читачів за лаштунки різноманітних музеїв та розповідає, як вони працюють.
The art of ukrainian sixties. Ольга Балашова
Книга присвячена шістдесятим рокам XX століття. Основою видання стали 15 історіографічних текстів про найбільш значущих художників-шістдесятників Києва, Львова, Одеси, Ужгорода та Харкова. До книги увійшло понад 400 репродукцій творів та архівних матеріалів, багато з яких публікуються вперше. Візуальні матеріали надані українськими музеями, сім’ями художників і приватними колекціонерами.
М’яке місто. Щільність забудови для щоденного життя. Девід Сім
Дослідження про організацію та планування архітектурного середовища, у якому комфортно перебувати й пересуватися, та про різноманітні типи будівель і продуманий дизайн, що здатні забезпечити сталість міського середовища й суспільства.
Єронім та Босх. П. Кіршнер
У коміксі зібрано близько ста односторінкових стрипів, сповнених сюреалістічного, скатологічного та есхатологічного гумору Пола Кіршнера.
В історіях панує бурлеск, балаган і місцями блазнювання, натхненний Данте, божевільними мультиками Warner Bros, Ієроніма і Босхом.
Несвідоме мистецтво. Художні рефлексії. Україна після 2013. Олеся Геращенко (Шамбур)
Ця книга — спроба осмислити через творчість українських митців події, що сталися в Україні після 2013 року. Всередині видання понад 50 інтерв’ю з художниками, мистецтвознавцями та кураторами, які відповідають на запитання, чи може мистецтво відігравати конструктивно роль у розв’язанні конфліктів, чи відчувають сучасні українські митці соціальну функцію свого мистецтва, і яке, власне, місце українського мистецтва у світі?
Telegraf.Magazine – креатив на війні
Журнал присвячений зміні реальності, з якою зіштовхнулася креативна спільнота під час повномасштабної війни. В ньому зібрані найголовніші символи й образи, які віддзеркалюють переживання та події з перших годин 24 лютого, історії особистого досвіду війни: окупація, евакуація, вступ до лав ЗСУ, волонтерство, а також проєкти, які наближають перемогу на інформаційному фронті.