Gamedev – назва процесу розробки відеоігор. У поняття геймдева входять всі етапи створення гри, починаючи від вибору або написання движка і закінчуючи сценарієм і сюжетною розповіддю. Протягом розвитку індустрії змінилася величезна кількість технологій. Однією з найкрутіших, як для розробників, так і для гравців, залишається Motion Capture. Занурюємось у неї з головою.

Камера, мотор, почали! Девід Кейдж та Beyond two souls. Джерело зображення: www.igromania

Розробка відеоігор – складний і тривалий процес. У процесі створення гри бере участь безліч людей: геймдизайнер, програміст, звукорежисер, дизайнер рівнів, тестувальник etc. Якщо раніше художники займалися дизайном рівнів 2D-ігор, то зараз левова частка всього виробництва – це анімація.

«Коли ми отримуємо анімації, через актуальні технології захоплення рухів повністю втрачається рух очей. У персонажа з’являється такий собі «мертвий погляд» – ніби немає очей. Тому це велика робота для аніматора, визначити їх рух у залежності від руху актора, положення його тіла тощо», – Yann Gaborieau Lead Facial Animation.

Коли дизайнери створюють модельку персонажа, то аніматори вдихають у неї життя за допомогою її рухів в ігровому світі.

Датчики на акторах, які оцифровують їх рухи. Джерело зображення: 1informer.com

Як технологія Motion Capture проникла в світ геймдева?

Після переходу ігрової індустрії на «кіношний» режим технологія захоплення руху Motion Capture отримала велику популярність серед аніматорів у відеоіграх. Вона почала використовуватися ще на початку 2000-х, але все починалося саме з мультиплікації і кіно. Першим мультфільмом, намальованим за допомогою Motion Capture, вважається Out of Inkwell (1923).

Знайома мультяшка минулого віку. Джерело зображення: www.threadless.com

Ротоскопіювання – анімаційна техніка, при якій мультфільм створюється шляхом окреслення кадру за кадром натурного фільму (з реальними акторами і декораціями). Метод ротоскопіювання можна назвати прадідом Motion Capture. Це не зовсім зчитування руху акторів з датчиків з подальшою анімацією. Все відбувалося простіше: спочатку знімали актора, а пізніше ці кадри проектували на скло, після чого художник вручну все малював. Робота не з легких.

Пристрій Макса Флейшера. Джерело зображення: habr.com

Свого часу Motion Capture використовувалася для створення мультфільмів і спецефектів у фільмах, але через деякий час дісталася до ігрової індустрії. Технологія з недешевих – багато мультиплікаторів все одно використовують метод ручної анімації. Саме відеоігри показали всю силу Motion Capture.

Fahrenheit

Як приклад, варто згадати Fahrenheit, випущену в 2005 році компанією Quantic Dream. Ця гра – одна з перших у жанрі інтерактивного кіно і легендарних творінь Девіда Кейджа. Це один з перших прикладів інтерактивного кіно.

Fahrenheit також відома, як Indigo Prophecy в США. Джерело зображення: wikipedia.org

Крім жартів, виглядає ефектно.

У сценах вище можна помітити, що виконуються досить важкі акробатичні трюки. А тепер уявіть кількість інформації, яка надходить з датчиків (точок) до аніматорів. Дійсно титанічна робота, чи не так?

L.A. Noire

Справжній прорив у технології Motion Capture здійснила гра L.A. Noire (Лос-Анджелеський Нуар), видана в 2011 компанією Rockstar Games, які відомі серією ігор Grand Theft Auto. Розробники Team Bondi використували MotionScan для сканування міміки героїв у відеогрі.

«Ми б хотіли, щоб технологія набула широкого поширення, але все залежить від самого проекту. MotionScan – це не просто кінцевий результат. Це весь підхід до розробки проекту загалом, тому вона не буде працювати для кожної гри. Це величезна частина L.A. Noire, тому що гра пов’язана з аналізом поведінки підозрюваного під час допитів і читання їх емоційних сигналів. Це передова технологія, яка відкриває нові перспективи для ігор», – засновник Team Bondi Брендан МакНамара для IGN.

Гра передає дух післявоєнного Лос-Анджелеса. Джерело зображення: www.rockstargames.com

Гра є симулятором детектива. Вона примітна роботою над мімікою персонажів, адже саме вам потрібно буде зрозуміти, хто бреше, а хто говорить правду, виходячи з роботи актора, якого «оцифрували» за допомогою технології захоплення руху.

GameDev & Motion Capture

Аніматорам необхідно довго працювати над отриманими даними. Кожен датчик видає неймовірну кількість даних у секунду, які необхідно впорядкувати і накласти на потрібну картинку. Крім того, потрібно зробити рухи плавними та реалістичними, підкоригувати рух губ, очей, міміки героя для більшого реалізму.

Геймдев – складний і тривалий процес, до якого причетні безліч галузей – від дизайну до програмування, від сценаристики до акторської гри. Технологія захоплення руху винайдена давно, але все одно залишається однією з передових у галузі мультиплікації, відеоігор і кіно.

Раніше Telegraf.Design писав про 10 кращих додатків та ігор за рейтингом Apple.