Здається, зібрати неймовірну команду стратегів, дизайнерів і менеджерів для державного проєкту неможливо. Проте це вдалося і ми побачили новий бренд — першу цеглинку у фундаменті цифрової держави.
Мене зачепило дуже тонке відео з презентацією сервісу. Команда постаралася і знайшла багато інсайтів аудиторії. А дизайн у дрібницях розкрив ключову ідею «держава і я». На окрему увагу заслуговує шрифт e-Ukraine від Дмитра Растворцева, про який на Telegraf вийшов крутий кейс.
Проєкт зібрав купу класних моушн-дизайнерів для роботи над кліпом з важливою місією — нагадати всім про проблему зникаючих видів птахів. Під час першого перегляду так занурився, що навіть не звернув увагу на те, скільки у відео застосовано різних стилістик. Виявилося, дев’ять частин кліпу й епілог створювалися окремими командами. Рекомендую подивитися збірний кейс з ескізами та аніматиками на Behance.
Ще влітку студенти курсу Visual Communications Professium розробили стиль для музею, але тільки нещодавно офіційно його презентували. Айдентика вийшла дуже гнучкою з одним простим прийомом в основі. З інсайдів було чутно, що це не перша спроба музею оновити дизайн, але саме вона вдалася. Мабуть, завдяки увазі студентів до досліджень та інтерв’ю зі співробітниками музею.
Оформленого проєкту, здається, ще ніде немає, але на Telegraf можна почитати докладний кейс процесу і порозглядати результати.
Інтерактивні інсталяції вже давно захоплюють світ (до речі, у вересні на OFFF Kyiv теж була інсталяція, з якою можна було взаємодіяти). Але цей випадок — щось неймовірне. Стільки всього відразу і все реагує, відображає, фіксує. Хлопці з Nowhere — фахівці з таких проєктів. Розгорнутий кейс можна почитати на Behance.
Зображення: balbek.com
На Telegraf майже не пишуть про інтер’єри, та мені хочеться згадати в цій добірці один такий проєкт. На курсі Graphic Design Fundamentals ми зачіпаємо зі студентами тему дизайну кастомних об’єктів для проєктів айдентики, і я завжди звертав увагу на те, як команда Balbek Bureau працює з деталями у своїх інтер’єрах. Рекомендую всім не тільки дивитися, але й читати їхні кейси. Це крутий приклад розповіді про проєкт.
Зображення: boyleperks.com
Я бачу все більше проєктів айдентики, де за основу беруть шрифт. Причини дві: перша — їх стало простіше робити й друга — іноді найважливішим є контент, тому типографіка і колір залишаються чи не єдиним, що може сформувати стиль.
У проєкті Central Saint Martins шрифт дуже добре вписався і доповнив різноманітний контент в комунікації артколеджу. Мені подобається, як у ньому поєднуються різні стилі, форми і характери.
Не зміг пройти повз нової емблеми. Вона дуже про Париж. Але ще цікавішим здався знову ж таки шрифт, з яким можна трохи попрацювати прямо на їхньому сайті.
Зображення: Netflix
Напевне, ви знаєте цей серіал і, напевне, прем’єра була не в жовтні. Але якщо ви її пропустили, то я радий! Бо вас чекають чудові 6 серій другого сезону Abstract про дизайнерів інсталяцій, одягу, іграшок, діджитал-продуктів, архітектора та шрифтаря. Йдемо дивитися!
8 листопада Олександр Гусаков прочитає у Projector лекцію «Портфоліо vs кейси. Як перетворити картинки в історію, яка продає».
Неоморфізм: український внесок у світовий UI-дизайн
Як ставити цілі та досягати їх
Шпаргалка: перевірте, чи не використовуєте ви російські шрифти у своїй роботі
Киньте 10 гривень: як закривати збори з невеликою аудиторією в соцмережах
Ілюстрації персонального досвіду для шоу «ебаут»
Культурне життя в часи війни