Статті
Дизайн-бібліотека: 7 нових книг українською та англійською
Про дизайн, ілюстрацію та урбаністику
20 травня, 2019
Лілія Шпотенко
Журналіст у Telegraf.Design

З 22 по 26 травня у Києві відбудеться Книжковий Арсенал. Telegraf.Design вибрав свіжі книги для дизайнерів, які можна буде придбати на фестивалі і після нього.

Читайте також: книги, які рекомендують UX та продуктові дизайнери

«Основи. Графічний дизайн 01: Підхід і мова»

Зображення: ArtHuss

Видавництво ArtHuss вирішило всерйоз зайнятися освітою українських дизайнерів й анонсувало перекладну серію з 12-ти професійних книг. Перша з них — це посібник для майбутніх графічних дизайнерів. Він розповість про основи, базові поняття сфери і з чого починати свій шлях. Професіоналів книга зацікавить надихаючими інтерв’ю з майстрами своєї справи.

Автори книги — практикуючі дизайнери та педагоги. Ґевін Емброуз викладає у Брайтонському університеті, а Найджел Оно-Біллсон навчає графічній комунікації в університеті мистецтв Норвіча.

«Перша книга серії допоможе ознайомитися з фаховим словником та інструментарієм, надасть практичні підказки щодо роботи з ідеями та реалізації задуму, навчить працювати з брифом і оформлювати результат своєї творчості відповідно до стандартів. А стислий історичний екскурс і чудові зразки робіт сучасних дизайнерів дають можливість зрозуміти загальний контекст розвитку галузі», — пишуть у видавництві.

«Як стати успішним ілюстратором»

Зображення: ArtHuss

Автори книги — професійні ілюстратори, які вирішили об’єднати свій досвід, щоб допомогти колегам перетворити улюблену справу на прибутковий бізнес. Дерек Бразелл протягом 20-ти років створював ілюстрації як фрілансер, Джо Девіс працює як комерційна ілюстраторка в галузі видавничої справи, реклами та дизайну і викладає в Університеті Плімута. Обидвоє — менеджери Британської асоціації ілюстраторів.

«Як стати успішним ілюстратором» від ArtHuss — це український переклад другого, доповненого видання книги. Тут ви знайдете поради, як обрати свою нішу в ілюстрації, шукати клієнтів та працювати з ними, відстоювати власні права і давати раду з фінансами. А також — кейс-стаді і підказки від практикуючих ілюстраторів.

«На початку кар’єри створення клієнтської бази, а потім перетворення ілюстраторської праці на прибуткове підприємство забирає багато часу. Цей період намагання вийти на ринок може знеохотити багатьох фрілансерів. Справді, непросто зберегти зацікавленість та ентузіазм для розвитку бізнесу, якщо віддача невелика й відтермінована. Об’єктивність у питаннях фінансів допоможе оцінити ваші перспективи виживання в комерційному плані й життєздатність вашого бізнесу на довгій дистанції», — пишуть автори у книзі. Продовження уривку знайдете у Telegraf.Design.

«Як зрозуміти ілюстрацію»

Зображення: ArtHuss

Спеціально до Книжкового арсеналу ArtHuss готує вихід ще однієї книги Дерека Бразелла і Джо Девіс в українському перекладі. «Як зрозуміти ілюстрацію» — це 36 есеїв про стільки ж проектів знакових митців. Два з них можна прочитати у нашому виданні.

«Кожну з представлених ілюстрацій супроводжує інформація про контекст її створення та використання, бриф і призначення, обставини й особливості роботи над зображенням. Також ви дізнаєтеся, із ким співпрацював ілюстратор, які спеціалізовані знання та інструменти йому знадобилися і, нарешті, який особистий досвід чи переконання допомогли йому осмислити тему й інтерпретувати її саме в такий спосіб», — розповідають у видавництві ArtHuss.

На книжку відкрили передзамовлення, а потримати її в руках і придбати можна буде вже 22 травня під час фестивалю.

«Емоційний дизайн» та «Опанувати складність»

Зображення: ArtHuss

Ці дві книги дослідник когнітивних наук та автор терміну User Experience Дональд Норман написав вже опісля своєї найвідомішої — «Дизайн звичних речей». У них він розвиває, доповнює і пояснює власні концепції.

В «Емоційному дизайні» Дон Норман переконує, що емоція та раціональність — не взаємовиключні поняття. «Емоційний бік дизайну може виявитися набагато важливішим для успіху продукту, ніж його практичні елементи», — каже автор. Книгу він починає майже-притчею про свої три чайнички, які символізують три аспекти дизайну: інстинктивний, поведінковий та рефлексійний. Автор пояснює, як працювати з усіма аспектами, щоб викликати у людей захват і задоволення від продукту.

«Життя складне», — констатує Дон Норман у наступній книзі і пропонує прийняти це, осмислити складність і навчитися керувати нею. З цим допоможе якісний дизайн, що базується на логіці та системі. Складність необхідна і все спростити неможливо й непотрібно, переконаний автор. Відчуття безпорадності та роздратування виникають тоді, коли щось ускладнено штучно внаслідок поганого дизайну. Як дизайнеру навчитися приборкувати складність, а не множити її, автор розповідає у книзі.

В українському перекладі книги можемо читати завдяки видавництву ArtHuss та школі Projector, які випустили їх разом у квітні. А уривки з обох знайдете у Telegraf.Design: про зменшення складності через функцію примусу («Опанувати складність») та три рівні дизайну («Емоційний дизайн»).

«Balcony Chic»

Зображення: видавництво «Основи»

“Balcony Chic” — це альбом з фотографіями українських балконів. Його автор Олександр Бурлака — художник, архітектор, працює у сфері інсталяції, фотографії та експозиції. За півроку він зняв півтори тисячі балконів, а для публікації обрав близько сотні знімків. У книзі автор роздумує над унікальним архітектурним феноменом та розповідає історію його зародження і трансформації.

«У балконів є своя краса і своя потворність, — каже Олександр Бурлака. — Вони дикі і рідні. Зараз ми говоримо про те, що балкони псують фасади, але хто з нас у дитинстві не ховав там санчата чи велосипеди?».

Книгу випустило видавництво «Основи» англійською мовою.

«Soviet Modernism. Brutalism. Post-Modernism. Buildings and Structures in Ukraine 1955-1991»

Зображення: видавництво «Основи»

Автори “Soviet Modernism…” провели масштабне дослідження повоєнної радянської архітектури і пропонують переосмислити спадок модернізму. На сторінках книги ви зустрінете як відомі пам’ятки — «Тарілку» на Либідській, Житній ринок і корпуси ВДНГ — так і забуті бібліотеки, концертні зали і ринки, яким загрожує знищення.

Фотограф Олексій Биков, дослідниця Євгенія Губкіна та команда видавництва «Основи» майже 2 роки працювали над книгою. Вони об’їздили Україну в пошуках об’єктів модернізму, задокументували будівлі в їхньому сучасному стані, працювали в архівах і спілкувалися з архітекторами, щоб дослідити історію створення.

«Наш проект — це своєрідний стрибок в останній вагон. Це погляд на згасаючі промені радянського періоду української архітектури. Можливо, за 10 років більшість цих об’єктів будуть перебудовані або повністю зруйновані», — коментує видання Олексій Биков.

Книга охоплює три періоди розвитку українського модернізму: ранній модернізм, бруталізм і постмодернізм. Вона вийде англійською у перекладі Джона Ніколсона.


Раніше Telegraf.Design розповідав, що рекомендують читати українські дизайнери.

avatar
Лілія Шпотенко
Журналіст у Telegraf.Design
Колонка

У нас є ще дещо для вас